La Balena – Via Cesare Correnti 24 – MILANO
CUORE DI BALENA
Marzo 21, 5:00 pm - 6:00 pm
CUORE DI BALENA
Vi aspettiamo sabato 21 marzo alle h. 17,00 con Alessandro Marconetti, autore di “Cuore di Balena” ed. EEE, in dialogo con Samanta Mia Cinquini, artista e formatrice, accompagnati dalla musica di Nicola Artico, al flauto armeno e percussioni etniche, e Mattia Nicoletti, al Soma Lyra 8 e Hologram microcosm.
Un incontro unico in cui la parole d’ordine sarà IMMERSIONE: scendere nel profondo delle parole e nel gesto della scrittura come per ritrovare parti dimenticate o addirittura ignorate del nostro Sè.
E se fosse la parola a scegliere noi?
Per Alessandro Marconetti è accaduto così: salvezza e condanna, voce cantata, recitata, urlata nelle piazze. Questa raccolta di ventuno testi – non “poesie”, ma pagine nate da urgenza vera – chiude un cerchio creativo lungo quasi trent’anni: il tumulto interiore diventa forma, l’emozione si fa chiarezza. Un fil rouge, scoccato da un titolo e una copertina, tiene insieme amore e (r)esistenza in una lingua diretta, rispettosa e indocile. Un libro per chi cerca parole che non fanno scena: fanno strada.
Ingresso gratuito
Gradita prenotazione scrivendo a info@librerialabalena.it
Alessandro Marconetti nasce a Torino il 2 dicembre del 1974. Fin da bambino, nutre un grande interesse per il teatro. I suoi genitori gli regalano infatti alcuni burattini, con cui lui si diverte a inventare storie sul davanzale della camera da letto.
Quando non è a Torino, Alessandro trascorre molto del suo tempo a Lanciano, luogo di mare e di sogni, in cui Serafina – la nonna materna – gli narra lungamente vicende e leggende di famiglia, trasmettendogli così la voglia e il piacere di raccontare.
Nel frattempo la scuola gli impone di imparare molte poesie a memoria e così, complice la passione di suo padre per i primi registratori, il bambino si diverte a recitare i testi che è costretto a imparare, per poi riascoltarsi.
Si può dire che sia proprio da questi tre ‘binari’ che scaturisce la creatività dell’autore che lo porta, dall’inverno del 1996 alla primavera del 2006, a scrivere un migliaio di componimenti poetici e svariati racconti. Ovviamente, Alessandro non si accontenta di scriverli, ma li raccoglie in quaderni autoprodotti, che poi presenta a un pubblico più che mai eterogeneo e nei luoghi più disparati.
È solo nel 2010 che arriva, finalmente, l’occasione di pubblicare e nasce così il suo primo libro: ‘Antologia dell’assenza’, una raccolta che racchiude per la prima volta alcuni degli episodi salienti della sua produzione poetica.
Due anni dopo, Alessandro ha poi l’opportunità di apparire come coautore, questa volta, all’interno di ‘Bottega Baretti’, un’antologia di racconti noir, ambientata in uno dei quartieri più caldi della movida torinese: il quartiere di San Salvario. È così che nasce ‘Storie scritte a matita sui volti’ che due anni dopo avrà un seguito, attraverso le vicende narrate in ‘Esperarè’, racconto ambientato -invece- fra Torino e Barcellona e che riprende alcuni temi e personaggi dello scritto precedente e che testimonia il grande amore nutrito dall’autore per la Spagna e per la sua cultura.
Sempre al 2014, risale la pubblicazione di una seconda raccolta di testi a carattere poetico dal titolo ‘centosessantastagioni’, con cui l’autore intende riprendere idealmente il dialogo con i suoi lettori, intrapreso con la pubblicazione di quattro anni prima.
Per quanto tenti di allontanarsi dalla poesia, essa lo richiama inesorabilmente a sé, come dimostra anche ne ‘I versi cannibali’ (2021), ‘fushigi’ (2022) -di cui è disponibile l’omonimo audiolibro su Spotify- e ‘Cuore Di Balena’.
Classe 1985, Samanta Cinquini Mia è fondatrice e direttrice de Il Pesce d’Oro, progetto di ricerca permanente sui linguaggi scenici contemporanei e interdisciplinari, avviato nel 2016 in collaborazione con l’artista Micaela Leonardi. Artista e performer, ricercatrice e curatrice indipendente, si dedica alla pedagogia per adulti. Formatasi con la pedagogista ed artista Barbara Bonriposi e l’attore Riccardo Tordoni e con il Teatro dei sassi di Matera guidato da Massimo Lanzetta e Luciana Paolicelli. Ha conseguito una laurea magistrale in storia e critica della fotografia contemporanea e sta attualmente conseguendo la laurea in Linguaggi artistici per la formazione presso l’Università Bicocca. Appassionata di letteratura illustrata e di narrazione visiva come forma di pensiero, da oltre dieci anni esplora anche l’universo della tarologia. È formatrice, lettrice e ideatrice di percorsi di riflessione e ascolto. Segue la formazione quadriennale della Federazione Mediterranea Yoga, Unione Europea Yoga. Collabora con numerose realtà culturali, artistiche e teatrali, tra cui la Venice International Performance Art Week, C32 performingartworkspace di Venezia e il laboratorio fotografico e la legatoria La Cameranera, curando attività di progettazione artistica ed editoria. Ha progettato e condotto laboratori e attività per Spazio Autismo Bergamo e per l’U.E.P.E. di Bergamo. Scrive e realizza workshop per le scuole primarie e secondarie di primo e secondo grado. Dal 2017 collabora con la performer Marianna Andrigo e l’artista Aldo Aliprandi. Dal 2020 collabora con il Centro di Psicologia e Cambiamento di Bergamo. Dal 2023 collabora con il musicista e terapeuta del suono Nicola Artico. Dal 2024 collabora con la cooperativa sociale Il Cantiere, dove segue diversi progetti educativi rivolti al’adolescenza. In qualità di dramaturg e regista, accompagna attori e danzatori professionisti.
Nicola Artico è un compositore, musicista, terapeuta del suono, artista visivo con una particolare attenzione all’uso espressivo e simbolico dei colori, e ricercatore spirituale. Da anni si dedica allo studio dell’effetto terapeutico dei suoni, esplorando un vasto panorama che spazia dalle antiche scritture indiane alla moderna neuroscienza. La sua formazione include pratiche profonde di meditazione e notti trascorse a cantare mantra, maturate durante le sue esperienze in ashram vicino al Guru. Questi elementi si fondono in una pratica innovativa quanto radicata nella tradizione orientale.
Nicola ha approfondito il massaggio sonoro e olfattivo, affinato l’analisi della voce e riscoperto l’importanza cruciale della corretta pronuncia della lingua sanscrita. In qualità di formatore, insegnante e mediatore, guida le persone a intraprendere un percorso di crescita personale e a vivere il presente con consapevolezza.
Polistrumentista, Nicola suona il flauto traverso di bambù, diverse percussioni indiane e la chitarra, spesso accompagnando i suoi brani con la voce. Parallelamente alla dimensione musicale, sviluppa una ricerca visiva in cui il colore diventa strumento di vibrazione e linguaggio emotivo, in dialogo con il suono e con l’esperienza interiore. Le sue produzioni e collaborazioni musicali sono disponibili su tutte le principali piattaforme digitali.
Collabora con La Scimmia Yoga, Senior Partner Dof, imprenditori, aziende, centri yoga e fondazioni, continuando a portare avanti il suo impegno artistico e spirituale.
Mattia Nicoletti, produttore musicale e Music Selector con una carriera che spazia tra musica elettronica, cinema e comunicazione creativa. Con radici
nella melodic techno e nel progressive, ha portato il suo sound su piattaforme internazionali come Spotify e Beatport. Co-fondatore
di etichette e società di produzione audiovisiva, crea esperienze sensoriali uniche che fondono suono e immagine, ispirandosi ai
grandi maestri del cinema.