“HAISTFUL. Notturno di lunar Viandante “

HAISTFUL
Notturno di lunar Viandante
In occasione della rassegna di Bookcity, sabato 28 novembre alle h. 17.30 Jacopo Pagliari e Chiara Pagliari presentano “HAISTFUL. Notturno di lunar Viandante”ed. Isenzatregua.
Un viaggio alla riconquista di ciò che ci rende umani, dove l’ambientazione epica fa sia da scintilla, sia da combustibile per ricordare al lettore ciò che realmente viveva in noi e che, a volte, non ci siamo resi conto d’aver perduto.
Il romanzo scritto da Jacopo Pagliari e illustrato da Chiara Pagliari rielabora l’episodio di Astolfo sulla Luna, tratto dall’Orlando Furioso di Ludovico Ariosto, in una chiave scura, onirica dell’incubo, espansa nel tempo e nello spazio. La narrazione, rispettosamente lontana dal lavoro originale, si incunea verticalmente posizionandosi a metà fra poesia e prosa. La struttura è pensata in incontri autoconclusivi per porre l’accento sul significato metaforico di ognuno, il tutto condito da un arco lungo dove il vagare in un “Lunar Deserto” è fra i protagonisti della storia.
Su “Satellite” finisce quel che l’umanità ha perduto, come ben sappiamo, ecco allora Haistulf (Astolfo) a dover recuperare il Senno d’Orlando, e non solo, dato che le allegorie originali si son trasformante in personaggi, per lo più antagonisti rielaborati verticalmente nel loro significato. Non v’è alcun sentiero sulla Luna e l’unica strada è il confronto, che porterà i protagonisti a vivere una parabola espansa della loro avventura originaria, fino all’arrivo al Monte del Senno.
Il progetto è audace sia da un punto stilistico che di genere, dato che punta a ricavarsi una nicchia ancora molto poco esplorata nel grande universo dei sotto generi del Weird/Fantasy.
Una lettura musicata con Dario Cardelli alla chiviola.
Ingresso gratuito, gradita prenotazione scrivendo a info@librerialabalena.it
Chiara Pagliari nasce a Parma il 14 Maggio 1992, e fin da giovane ha sviluppato un interesse molto forte per le arti visive ed i campi artistici. Dopo aver frequentato il Liceo Artistico (Brera, Milano), ha proseguito il suo percorso di studi all’Accademia di Belle Arti di Brera, laureandomi in Decorazione, dopo i 5 anni di ciclo accademico completo. Al termine del quale, è entrata come socia attiva nel Museo della Permanente di Milano, dove ha partecipato a mostre e bandi. Dal 2018 lavora come decoratrice pittorica libera professionista, a contatto con architetti, designer e aziende di edilizia leggera. Attualmente, esegue lavori di decorazione pittorica e materica su commissione per grandi marche e retail di lusso. Affacciandosi anche alla scenografia teatrale, lavoro realizzando Scenografie per teatri come La Scala di Milano, il Teatro Donizetti di Bergamo e Il Bellini di Catania.
Jacopo Pagliari debutta teatralmente nel 2006, formandosi presso il Teatro al Parco sotto la guida di Juri Ferrini. Si diploma nel 2010 al Teatro Stabile del Veneto con Alessandro Gassman, Alberto Terrani e Annamaria Guarnieri. Nel 2011 Inizia una collaborazione con il Teatro Stabile di Innovazione di Verona che lo porterà alla produzione di due sue drammaturgie e una torunée in Australia. Nel 2016 è finalista al Premio Nazionale Hystrio per la drammaturgia con Friendzone (di cui curerà anche la regia) e pubblica il suo primo romanzo, Il Male non ha Eroi, assieme a Antonj Donegà. Nel 2017 sviluppa la drammaturgia di “La Tempesta nello specchio – Fra Shakespeare e Auden”, diretto da Luca Micheletti, avviando una collaborazione continuativa che lo conduce a interpretare La Locandiera (2017–2018) e Operette morali (2018–2019) con I Guitti, compagnia storica di cui Micheletti è regista. Nel 2018 pubblica Incubi ricorrenti (Amazon Publishing), e lavora alla drammaturgia del secondo Belfort Theatre Campus, dove inizierà ad esplorare Faust. Nel 2020 pubblica il terzo capitolo de Il Male non ha Eroi, mentre il primo romanzo entra tra i primi venti titoli della categoria Thriller su Amazon. Tra il 2021 e il 2022 interpreta il giovane protagonista di Faust Rapsodia (Primo Attor Giovane), diretto da Luca Micheletti e prodotto da Ravenna Festival e Teatro Alighieri. Dal 2023 amplia il proprio lavoro verso audio e multimedia: scrive e produce il podcast “Only Horror Cliché”, cui sound design è di Marco Angus Castrichella, per Edizioni No. Nel 2025–2026 scrive ed è Art Director di “Interface” per Novamakers, spettacolo/installazione e Multimedia Art, presentato in anteprima nel maggio 2026 al Monopol di Berlino durante la Design Week. Tra il 2022 e il 2026, la sua ricerca si concentra sempre più sulla sperimentazione narrativa, intrecciando la lingua italiana con tradizioni poetiche orientali in quello che definisce un “innesto botanico” fra differenti sistemi letterari.
Dario Cardelli, chitarrista/liutaio, interessato all’architettura armonica esplora vari stili musicali e compone brani eseguiti in numerosi festival e teatri, in diverse formazioni.
L’amore per il suono lo ha portato a immaginare uno strumento unico: una chitarra che potesse essere suonata con l’archetto.
È nata così la Chiviola.
La Chiviola mantiene l’accordatura e le posizioni per la mano sinistra come una chitarra, ma richiede un approccio completamente diverso per la mano destra, che deve impugnare l’arco e questo binomio rende interessante la ricerca (sonora).
Nel 2011, ha iniziato a lavorare al progetto, costruendo le prime Chiviole classiche con cassa e corpo di risonanza, apprendendo le tecniche di liuteria classica.
Con il tempo, la necessità di amplificare il suono per i concerti e le registrazioni lo ha portato a sviluppare modelli classici moderni preamplificati con trasduzione della vibrazione in suono, realizzando così uno strumento ad arco elettroacustico/classico.